As nossas 10 principais recomendações de programas de TV LGBTQIA2S+

A representação é importante, e é por isso que mostrar histórias diferentes nos meios de comunicação — sejam eles cinema, televisão, livros ou música — é fundamental para nos compreendermos melhor uns aos outros. Ao mostrar as várias nuances das pessoas de todo o espectro LGBTQIA2S+, os meios de comunicação têm o poder de mudar vidas. Como nenhum grupo é homogéneo, os meios de comunicação desempenham um papel importante na sensibilização, na prestação de apoio e na promoção da mudança nas nossas comunidades.

Na semana passada, na secção «INSTI® Recommends», dedicámo-nos a filmes com representação LGBTQIA2S+. Esta semana, apresentamos-vos a «INSTI® Recommends – Edição TV» (sem ordem específica).

1. Legendary (Série de reality shows)

Classificado com 4,5 em 5

Do que se trata: Este programa é uma série de competição de reality baseada na cultura do voguing e do ballroom, com o ícone da dança Dashaun Wesley como apresentador. O programa explora o mundo competitivo do ballroom, que outrora foi uma subcultura LGBTQ+ underground que remonta ao século XIX. Lançado recentemente em 2020, o programa procura dar vida a esta cultura para os espectadores. Na sua maioria, os produtores tentaram honrar a comunidade com o programa e sensibilizar o grande público para que conheça esta rica parte da história cultural, onde o ballroom funcionava como um espaço seguro para pessoas LGBTQ+ e BIPOC e encorajava as pessoas a viverem a sua verdade. Segundo Dashaun, «o ballroom conta uma história de muitas maneiras diferentes. É mais do que dança. É performance, arte e moda.»

2. Schitt’s Creek (Comédia)

Classificado com 4,5 em 5

Do que se trata: Esta série imensamente popular conta a história de uma família abastada que perdeu a sua fortuna e acabou por se estabelecer numa pequena cidade, onde precisa de reconstruir a sua vida. A série apresenta David, uma personagem obcecada por moda e um pouco sarcástica (embora adorável) que assume abertamente a sua homossexualidade. Apesar de a família viver no que poderia ser considerado um vilão de província, a homossexualidade e a sexualidade de David nunca são questionadas e, para ser sincero, raramente são abordadas. A sua relação com Patrick é recebida sem quaisquer expectativas sociais, sem olhares de reprovação e com total aceitação. É revigorante e muito raro ter uma série em que a homossexualidade de uma personagem não é um conflito, mas uma representação saudável; uma forma revigorante de contar histórias diferentes de uma maneira com a qual todos os públicos se identificam e que cativa. É tão raro encontrar séries com representações saudáveis da vida queer, e Schitt’s Creek faz um excelente trabalho ao normalizar e retratar todos os tipos de relacionamentos. David, que na série se identifica como pansexual, e Noah, que se identifica como gay, são mostrados a enfrentar as dificuldades normais de um relacionamento que todos os casais enfrentam, tais como arranjos de moradia e reuniões familiares, e o seu relacionamento é cheio de calor humano, humor e amor. Eles não são necessariamente vistos como o casal gay, mas sim como o casal que todos torcem ao longo do tempo que passam juntos na série.

3. Educação Sexual (Comédia dramática)

Classificado com 5 de 5

Do que se trata: O cinema e a televisão nem sempre apresentam informações corretas sobre o VIH e as IST, o que muitas vezes leva à confusão ou mesmo ao medo. É seguro afirmar que Hollywood nem sempre acertou, nem representa de forma adequada ou precisa os diferentes grupos demográficos e as suas preocupações. Mas ficamos felizes por ver que tudo isto está a mudar na indústria do entretenimento moderna. Com conteúdos mais representativos, muitos programas e filmes estão a começar a oferecer uma perspetiva realista e educativa sobre o VIH, as IST e a saúde sexual em geral. Este programa faz questão de contar as histórias de um conjunto diversificado de personagens de todo o espectro sexual, de género e de identidade. A representação do VIH na série foi precisa, gentil e respeitosa, e teve em conta muitas perspetivas diferentes, incluindo as das comunidades LGBTQIA+, o que é revigorante de se ver (embora já devesse ter acontecido há muito tempo). Para ver o episódio sobre educação sobre o VIH, confira a 3.ª temporada, episódio 4, por volta dos 31 minutos e 30 segundos, onde há um excelente segmento de 30 segundos sobre educação sobre o VIH.

4. Por favor, gosta de mim

Classificado com 5 de 5

Do que se trata: Esta série australiana tem sido elogiada pela forma como retrata a identidade LGBTQ e a saúde mental. Com várias personagens queer, a série procura abordar e contar as histórias de personagens LGBTQ que enfrentam desafios de saúde mental. Escrita de forma matizada, «Please Like Me» esforça-se por ajudar a reduzir o estigma, apresentando histórias humanas com foco na comunidade LGBTQ e nas pessoas neurodivergentes, contribuindo para representar diferentes perspetivas ao longo do espectro da identidade e da sexualidade, bem como a sua trajetória em relação à saúde mental.

5. Heartstopper

Classificado com 5 de 5

Do que se trata: Baseada na banda desenhada britânica, a série da Netflix acompanha um estudante do ensino secundário assumidamente gay enquanto este vive o seu primeiro relacionamento. A série destaca-se pela sua abordagem positiva das histórias queer, em vez de se centrar no sofrimento ou na tristeza. Ao retratar uma experiência queer mais positiva em situações e ambientes que nem sempre são acolhedores, «Heartstopper» consegue mostrar com respeito as emoções das suas personagens enquanto estas navegam pelo ensino secundário e pelos seus relacionamentos. Embora a série possa não retratar um quadro totalmente realista do amor jovem, ao evitar algumas das partes mais sombrias não só da experiência queer, mas também da angústia adolescente em geral, é uma lufada de ar fresco assistir-lhe. Ao permitir que as personagens desfrutem e mergulhem no prazer de viver um romance juvenil, o público tem a oportunidade de participar num luxo que raramente é concedido às personagens LGBTQ nos meios de comunicação.

6. Uma Liga à Parte (Comédia dramática)

Classificado com 4,5 em 5

Do que se trata: A série é uma expansão do filme com o mesmo nome. Embora o filme, tão apreciado e adorado pelos fãs, contasse a história da All-American Girls Baseball League, deixou de fora histórias fundamentais das mulheres que jogaram e daquelas que não puderam jogar devido às políticas de segregação restritivas e às atitudes da época. Meticulosamente pesquisada, incluindo consultas a jogadoras da liga dos primeiros tempos, a série aprofunda o que o filme apresentou, contando as histórias das mulheres dentro e à volta da liga. Com enredos femininos incríveis, mostra o que significava para as mulheres da década de 1940 lidar com a sua sexualidade, identidades e amizade, incluindo o amor platónico queer. A série faz um esforço para incluir muitas personagens diferentes de todo o espectro, incluindo uma história transgénero com atores que se identificam como trans. Ampliando as histórias de pessoas LGBTQIA2S+ e BIPOC que eram frequentemente ignoradas na época, a série faz um esforço para contar as histórias das mulheres que tiveram de esconder as suas verdadeiras identidades para permanecer na liga (e fora da prisão ou de uma instituição), tornando-a uma visão interessante de um grupo cujas histórias permaneceram, em grande parte, por contar nos meios de comunicação social tradicionais.

7. The L Word: Geração Q (Drama)

Classificado com 4 em 5

Do que se trata: Um reboot da popular série lésbica do início dos anos 2000, esta versão procura responder às críticas dirigidas à série original, que foi justamente criticada pela falta de diversidade tanto nas escolhas do elenco (as atrizes eram uniformemente magras, convencionalmente atraentes e, na sua maioria, brancas, com uma escassez de enredos diversificados) como nas histórias. A nova geração apresenta um elenco muito mais diversificado, com personagens plenamente desenvolvidas que são trans, latinas e uma abordagem mais completa e genuína de um enredo bissexual. Esta regeneração é uma visão mais fresca das vidas de pessoas de todo o espectro de sexualidade e género; não há histórias de «coming out», nem almas atormentadas a questionarem-se sobre a sua atração. E embora não seja perfeita, é uma série que conta histórias queer que são confusas, engraçadas, tristes, amorosas, sensuais e um pouco mais genuínas, na medida em que todas as personagens, independentemente da sexualidade e identidade, são humanas.

8. Pose (Drama)

Classificado com 5 de 5

Sinopse: Ambientada nos anos 80 e 90, «Pose» acompanha membros da comunidade LGBTQ+ ligados à cultura underground dos bailes de gala. Quase todos os protagonistas da série são transgéneros, incluindo a produtora executiva da série, Janet Mock. A série aborda temas difíceis, como a epidemia de SIDA e a falta de liderança e de urgência do país em encontrar soluções, o desrespeito pelas vidas trans, os protestos do ACT UP e as dificuldades gerais da vida naquela época, enquanto se tenta encontrar e permanecer fiel a si mesmo. Pose conta as histórias de inúmeras pessoas que muitas vezes permaneceram anónimas ao longo da história, especialmente nos meios de comunicação tradicionais. Ajuda a criar mais consciência sobre as comunidades trans, queer e negra e sobre o que estas continuam a enfrentar diariamente.

9. Uncoupled (Comédia)

Classificado com 4 em 5

Sinopse: Uma série sobre um homem gay de meia-idade que se vê solteiro após 17 anos, «Uncoupled» explora o regresso a um mundo dos encontros que mudou ao longo das quase duas décadas em que ele esteve «fora de cena». Embora a série seja uma abordagem leve aos encontros queer, em vez de um olhar mais profundo sobre as nuances dos encontros LGBTQ+ na meia-idade, oferece uma experiência de visualização fácil, do tipo «prazer culpado à moda de pipocas», que mostra as dificuldades de regressar ao mundo dos encontros na meia-idade e de aprender a lidar com o novo mundo dos encontros.

10. Orange is the New Black (Comédia dramática)

Classificado com 4,5 em 5

Do que se trata: Estreada pela primeira vez na Netflix em 2013, «Orange is the New Black» era original, inovadora e emocionante, oferecendo uma perspetiva feminina sobre a vida na prisão. A série abordava (embora nem sempre de forma adequada) temas como privilégios, desigualdade racial e narrativas LGBTQ+, incluindo a personagem Piper, que era apresentada, embora não explicitamente identificada, como bissexual (até à última temporada). Embora a série não esteja isenta de críticas, como mencionado, ofereceu representação às mulheres de todo o espectro LGBTQ+, colocando as suas histórias em destaque de uma forma que não visa causar impacto.

Resumo

A televisão oferece uma fuga da realidade, uma forma de conhecer histórias que não são as nossas e, talvez o mais importante, permite-nos ver-nos nas histórias dos outros, ajudando-nos a sentir-nos ouvidos e menos sozinhos. E embora ainda haja muito a melhorar, é revigorante ver que as histórias LGBTQIA2S+ estão a tornar-se cada vez mais comuns nos meios de comunicação social.